
Expos
4 projets réalisés – 1 projet à venir
OSE & GWADA EXPO
OSE & GWADA EXPO — Mémoire en mouvement
OSE – One Shot Expo est née d’un regard posé sur la mémoire vivante d’un territoire. Issues du livre Captures d’Images – La Basse-Terre en Guadeloupe, publié chez CCINIA Éditions, les photographies révèlent l’architecture, les paysages et le patrimoine historique de la région de Basse-Terre, avec une incursion singulière à Petit-Canal. Le 17 décembre 2016, à l’Espace Saint-Martin, OSE prend vie lors d’une journée immersive mêlant photographie, défilé de mode et showcase musical. Présentée par Jean-Jacques Seymour, en présence de George Pau-Langevin, alors députée de Paris et ancienne ministre des Outre-Mer, l’exposition rassemble plus d’une cinquantaine d’images — fragments d’identité, éclats de mémoire, lumières d’un territoire. Plus qu’une exposition, OSE est une traversée visuelle : un hommage au patrimoine, à la lumière et à l’âme guadeloupéenne. GWADA EXPO – Paris 10 Edition (28 novembre 2018 – 4 janvier 2019, mairie du 10eme) prolonge cette dynamique. En inscrivant cette mémoire dans le cœur institutionnel parisien, l’exposition affirme le dialogue entre territoire ultramarin et espace urbain métropolitain. De la Basse-Terre à Paris, il ne s’agit plus seulement de montrer : il s’agit de faire circuler la mémoire, de relier les géographies, de rendre visible une présence. OSE a ouvert le passage. GWADA EXPO l’a inscrit dans la continuité.
























BLACK CONCEPT DEFINITION
Première reconnaissance muséale (2007–2008).
Black Concept Definition (BCD) est né d’un geste simple : laisser l’identité s’exprimer sans contrainte. Pendant un an, le casting s’est construit librement dans le Grand Paris. Aucun format imposé. Aucun modèle standardisé. Chaque participant choisissait sa tenue, son maquillage selon son envie, le lieu de son casting, sa posture, son regard, son sourire ou son intensité. BCD ne cherchait pas à définir. Il révélait une présence, une attitude, une affirmation assumée de soi. En 2008, le projet reçoit le soutien de la Délégation à l’Outre-Mer – Ville de Paris, ainsi que le 3ᵉ Prix « Envie d’Agir » du Ministère de la Jeunesse et des Sports. 120 photographies sont exposées au Musée du Montparnasse du 27 mars au 28 avril 2008 — première reconnaissance muséale du projet. La production est entièrement assumée de manière indépendante : salle mise à disposition, aucune contrepartie financière, recettes conservées par l’artiste. La critique d’art du magazine Artscape salue alors « une écriture photographique qui redonne au portrait sa puissance politique et humaine ».
























Captures d’images Paris 19 – à venir
Captures d’images – Paris 19
BJL-PARIS vous invite à redécouvrir le 19ᵉ arrondissement à travers son architecture. Des façades emblématiques aux bâtiments les plus surprenants, chaque image célèbre la richesse et la diversité du patrimoine urbain. Notre objectif : sensibiliser les habitants à la beauté qui les entoure, révéler les trésors souvent méconnus de leur quartier, et offrir aux visiteurs de Paris un regard inédit sur ce haut lieu du vivre ensemble.





















Kemtico
6 photographies. Présentée le 12 décembre 2025 au Cinéma Le Mac-Mahon, Kemtico est une exposition à part entière.
Elle ne montre pas un produit : elle révèle une présence. Autour du baume Kemtico, l’espace devient sobre, presque rituel. Le soin y est geste. Le geste y devient transmission. Plus de 600 profils ont été proposés par les agences. Une seule présence en est issue. Les autres visages se sont révélés autrement : au fil d’un casting urbain mené à Paris pendant trois mois, de janvier à mars. Une rencontre patiente. Une évidence collective. Nephthys-Sia, Chaïna, Anna et Kenza incarnent cette traversée, aux côtés de la créatrice elle-même. Chaque image prolonge le regard photographique : le baume devient objet-mémoire, lien entre les corps, les générations et les histoires. Kemtico ne s’expose pas comme un stand. Il s’impose comme un acte intime, culturel et symbolique.







